Paris Hilton e Ashton Kutcher mettono all’asta opere d'arte su Ethereum
Utilizzando la stessa piattaforma per mettere all’asta una delle sue opere, Ashton Kutcher ha dato fuoco alla copia cartacea per immortalare la forma digitale ora esistente solo su blockchain.
Paris Hilton ha raccolto 40 ETH per beneficenza
Basato sulla blockchain Ethereum, Cryptograph permette a personaggi famosi di mettere all’asta le proprie opere d'arte digitali (cryptograph) sotto forma di token non-fungibile (NFTs) unico e venduto sulla rete ETH. Parte dei proventi sono stati poi devoluti a diverse organizzazioni benefiche.
Una delle più recenti aste ha coinvolto Paris Hilton, in quanto ha disegnato un dipinto del suo gatto e pubblicizzato la campagna su Twitter.
“La Cryptograph di Paris è un ritratto disegnato a mano di uno dei suoi gatti chiamato Munchkin. Questo è il primo NFT di Paris, e il fatto che sia un ritratto di un gattino è qualcosa che si direbbe appropriato considerato che NFTs e Crypto Kitties sono sinonimi. La sua opera supporta tre organizzazioni benefiche dedite all’alimentazione e all’alloggio dei più vulnerabili", ha sottolineato la piattaforma d’asta.
L’asta della Hilton è stata attiva per tre giorni, ottenendo quattro offerte. Il vincitore ha offerto 40 ETH (oltre 16.000 dollari). Curiosamente la stessa persona, con l’username Adirolls, aveva comprato in precedenza lavori artistici di Roger Ver per 7 ETH e il ricercatore della Ethereum Foundation Vlad Zamfir per 25 ETH.
Ashton Kutcher ha fatto lo stesso
Kutcher ha promosso il suo autoritratto di una collezione di occhi di cartoon e in un solo colpo una star l’ha soprannominato “L’occhio dell’osservatore”.
Secondo la spiegazione di Cryptograph, la sua opera è un “lavoro storico” in quanto l’ha immortalato digitalizzandolo sulla blockchain e dopo distruggendo la versione fisica, quindi facendo della copia del vincitore l’unica esistente.
“Ashton probabilmente sta giocando sull’idea che tutta l’arte sia soggettiva e che esista solo nell’occhio dell’osservatore. Forse ha realizzato un’opera minimal per simboleggiare la natura soggettiva dell’arte e per provocare il riguardante affinché possa ricavare il proprio personale significato dalla sua opera”.